迟到了这么久，上海国际电影节终于回来了，今天想来说说刚刚在上影节做了全球首映，入围金爵奖的华语片，《又见奈良》[请上SP影视网观看又见奈良]。
它没什么我们熟悉的大明星，成本也不算高，但却值得我们所有人关注。
你也可以说它拥有另一个层面上的「明星」，影片的监制河濑直美和贾樟柯是第一次联手，你从来没有在哪部华语片中见到过这么重量级的幕后阵容。
《又见奈良》[请上SP影视网观看又见奈良]全球首映礼
其实在去年的海南电影节上，看到《又见奈良》[请上SP影视网观看又见奈良]拿到创投奖，我们就开始关注它了，它的导演鹏飞是近些年尤为亮眼的80后新锐导演，作品不多，但履历都很硬，《地下香》[请上SP影视网观看地下香]和《米花之味》[请上SP影视网观看米花之味]都入围过威尼斯电影节，尤其《米花之味》[请上SP影视网观看米花之味]，是我近几年最喜欢的华语片之一。
《又见奈良》[请上SP影视网观看又见奈良]是鹏飞的第三部长片，第一次涉足跨国题材，就得到了河濑直美和贾樟柯的肯定。
因为疫情而未能前来的贾樟柯与河濑直美，都用VCR在影片今天的全球首映礼上和大家分享了自己的感受，贾樟柯说「大家都会深深地被这个故事所感染」。
河濑直美则表示，自己被影片那种「凝视历史、展望未来」的视野所打动。
冲着两位监制和导演的口碑，《又见奈良》[请上SP影视网观看又见奈良]在上影节的两场放映只用了18秒就全部售罄，这就已经足以说明大家对影片的期待了。
如果要概括《又见奈良》[请上SP影视网观看又见奈良]的主题，那大概可以是历史和文化上的「混血」。
它是有关日本遗孤的故事。
日本遗孤是典型的「历史遗留群体」，二战期间，日本让30多万农民组成的「开拓团」进入中国东北，试图以此实施移民政策。战败后，部分开拓团溃逃回日，也有不少人留在了中国，其中包括4000多名孩童，他们被中国家庭抚养长大，史称日本遗孤。
这个听起来有些沉重的主题，却被导演鹏飞以举重若轻的方式呈现了出来，就像他自己在首映礼上说的那样，「沉重的题材拍得煽情或悲痛也许比较简单，但我希望能轻盈幽默些，观众看时没有负担，又能体会到背后的沉重。」
演员英泽、吴彦姝，导演鹏飞
1972年中日建交后，日本遗孤中的有些人选择回到日本，《又见奈良》[请上SP影视网观看又见奈良]的故事就从陈奶奶（吴彦姝饰）那回到日本的养女丽华开始。
因为养女失去联系已久，思念她的陈奶奶便跑来日本，在二代遗孤小泽（英泽饰）的帮助下，四处寻找丽华。
她们偶然遇上了退休警察一雄（國村隼饰），自从他加入后，这段寻亲之旅立马变得更高效，很快就发现了关于丽华行踪的蛛丝马迹。
《又见奈良》[请上SP影视网观看又见奈良]续接了《米花之味》[请上SP影视网观看米花之味]的母女关系，却把触角延伸至了更广泛历史向度下的中日跨国背景，聚焦了绵延至今、甚至影响到第四代人的战后日本遗孤问题。
看起来，这是一个简单的「寻亲」故事，但它跨越国界和文化的历史身份标定，甚至有一点点悬疑氛围的「寻找麦格芬」意味，却得以从几个不同维度的普通人视角，凝望了历史。
片中的核心三人组，分别代表了几组不同的亲情关系。
陈奶奶和养女丽华，代表的是被中国人抚养长大，最终选择回到日本的这一遗孤群体。这种非血缘亲情关系，已经足以让陈奶奶翻山越海，它似乎拥有某种超过血缘的、更为强烈的绑定和羁绊，也是国人非常熟悉的、相当传统的中国式亲情模式。
相比之下，中日混血的小泽和父母的关系就显得没那么紧密。父亲是一代遗孤，小时候吃陈奶奶的母乳长大，小泽也因此把她当做半个恩情意义上的祖辈，为她寻亲忙前忙后。
当年跟随父母归日之后，父母最终选择回去中国，小泽却留在日本远离父母，血缘对她来说也并不等于纽带。
一雄则是土生土长的日本男性，独居、退休、丧妻，生活重复单调，总提起小泽像自己的女儿，但在对他家的几个片段式展现中，我们得知女儿在他的日常生活里其实是缺位的。于是帮助这对「祖孙」，也就成了他填补自己亲情空缺的心理寄托和替代品。
陈奶奶、一雄、小泽组成的这个临时家庭，说是在寻找丽华，其实是他们各自都在寻找自己家庭中缺掉的那段关系，发现彼此的历史，也发现彼此家国的历史。
一种微妙的表演张力也在三人之间形成，吴彦姝饰演的陈奶奶不会说日语，在很多时候都只能靠小泽帮自己翻译，她「失语」式的表演，与寻找养女的急切心情构成了某种反差。这是《又见奈良》[请上SP影视网观看又见奈良]对于「交流有效性」的探讨。
那位在路上遇到的聋哑人遗孤，则以点题式的存在，点出了「交流」的核心——他们之交并不需要语言就能懂得彼此的表达，同时也是对于两地之间文化和身份隔阂的映射。
聋哑人遗孤
小泽对寻人的缓步投入，在找寻过程中展示出来的自我处境让我们看到，混血的她在当地人眼中其实并不被看做日本人，但远离中国也远离父母的她，显然也不觉得自己归属中国，在这种尴尬的身份下，与其说她是在帮陈奶奶寻找丽华，倒不如说也是在帮自己寻找身份认同。
与之并行的，一雄和陈奶奶似乎也慢慢把小泽当成了自己的孩子，那种东方式家长的关心，也让我们感受到了那种无国界、也不受限于血缘的亲情。
《又见奈良》[请上SP影视网观看又见奈良]聚焦于陈奶奶、一雄和小泽身上的同时，也以一种望远镜效果，去凝望了他们背后的历史。
按影片时间倒推，一雄盛年期间，刚好是日本经济站在世界之巅的黄金八十年代，在那个人们都拼命工作、被泡沫热情裹挟的年代，一雄这样做着警察公职的男性，更是视工作为第一、忽视家庭的典型日本男性代表。
泡居酒屋的习惯，也就是那个年代社交生活的遗留惯性。他自己的处境、从警队同事那里听来的消息，也反照了当下日本社会的种种连锁性问题，比如无缘死，又或者是老龄化严重。
而他们在路上遇到的不少一代、二代遗孤，也组成了对遗孤群体生活现状的景片式呈现。
废车场的男人、小泽自己，都代表了虽然留在日本，却无法很好融入当地生活的遗孤群体，只能做不需要太多语言交流的工作，那是属于他们自己的隔离带，也是环境长久以来予以遗孤群体的偏见。
更耐人寻味的是他们在寻人过程中找到的一对夫妻，妻子是一代遗孤，丈夫则是东北人，两人住在日本的深山里，却掩盖不掉在中国生活的那段时日给自己留下的印记。
当这对夫妻为三人组表演起节目，唱的却是样板戏《智取威虎山》[请上SP影视网观看智取威虎山]时，你就更能感受到那种浓厚的、文化上的「混血」意味。
日语和东北话可以在他们身上无缝切换，日式木屋搭配水饺，丈夫手中拉着的那柄「空气二胡」，就是那段不可见、也难以说清的历史在他们身上留下的切实可见的文化印记。
导演鹏飞
这种「混血」意象还散落在影片各处，结尾处响起的邓丽君的歌曲，是中日文化甜蜜期两国民众共同的娱乐记忆和时代拓印；陈奶奶把海蟹放进湖里，「放生」反而成了「杀生」，在海与湖、放与杀之间，正好也是遗孤群体「回家」不等于「归乡」的矛盾处境。
不管是日本人还是中国人，在这个大历史背景下其实都是命运共同体。他们，都是在历史的离心机作用下，被迫与自己的国族身份分离的一批人。
这批因为历史转折性时刻而被镶嵌在时代褶皱中的群体，就跟这场没有终点的寻人之旅一般，他们努力迈出的步伐，归乡也好、寻亲也罢，亦或是「却把他乡作故乡」，都是在努力不让自己被锁定在那个时刻。
这是《又见奈良》[请上SP影视网观看又见奈良]所捕捉到的那种「命运」，并非属于个人，而是属于历史。